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黄楚原 - [电、幻、音、梦]


每个人在社会里都存有一个定位,自身决定了舒适的伫立位置,
接下来就因人而异,对其位置存在的宽度而另作调整。
平民百姓通常在工作环境里担当称职的角色,
就可作为基本“社会定位”的解读,
除了金钱和身份,没有对额外能力或创意实践投下心机,
这并不会为地球带来太大的效益,
也容易面临生活意义的瓶颈,意味着人类“贡献”的分量,
往往比个人“获利”来得少。

每个人都有发梦的权利,只是十居其九没有抵抗现实的毅力,
我们认识的这位本地“作曲家,声音设计师及音乐表演家”,
多年以来将梦想化为现实,
一步一脚印完成了多个成就,成全了他向往的艺术实验,
将音乐塑造成多层次的可能性,
公开绽露属于“黄楚原”(Ng Chor Guan)的创意思维。

到过英国伦敦进修音乐,回到马来西亚继续游走他的音乐旅途,
大概六至七年的音乐谱曲体验,
曾和多个艺术单位配合,担当过剧场及舞蹈的音乐制作,
电影、管弦乐及演唱会音乐总监等工作,除了这一些“专业音乐人”的定位,
不可多得的是“黄楚原”的实验精神,提高音乐专研能带给世人的额度。

一九(一)二八年,电子乐器“特雷门琴”(Theremin)于地球诞生,
由苏联物理学家研制的伟大发明,
一个不用触碰就能奏出音符的器件,
以磁场感应的波动频率,作为声音的唯一掌控,
后来多被世人用于音乐效果的增添动作。
据说能完全驾奴此乐器的音乐家并不多,
而“黄楚原”是本地特雷门琴难得的其中一位专业玩家,
这亦是他附属的乐器,成为各类音乐表演的特雷门琴师。


如何将音乐与艺术融合,衍生着的创意精髓是极为重要的一个理念,
“黄楚原”制作过好几场音乐验收的演出,都带有其强烈特色,
仿佛每项策划性密集的音乐计划,
一份份的连续搬上舞台,呈现另一类的音乐视野。
不能不提及关于他的“太空时代”(Space Age-The Phantom Power)
这是其中举办过至少两次的完整性表演活动,
一个以外太空为主题的音乐实验秀,邀请了其它专业乐手成立了一组团队,
联合演奏多首浩瀚宇宙里充沛画面的乐章,细节题材的设定,
已足够让音符带出撼动人心的故事。



若有留意,或到场观赏去年刚结束不久的“太空时代”,
那配合影像师包围式投射太空幻象于现场的立体观感,
音乐及影像画面同时发放,令观众体验置身于太空的近距离接触,
值得钦佩的是,为了营造适中的视觉距离,
现场特设了与建筑结构连接的室内设计,
在场地内另外搭建起天花板,空间的设计亦变成了创意表现里重要的一环。

欲了解更多黄楚原未来的音乐计划,可以浏览以下链接,
面子书:https://www.facebook.com/huangchuyuan
一个属于他的音乐落脚地,融合小型演出/艺术展览/音乐练习的空间,
Toccata Studio
https://www.facebook.com/ToccataStudio 
http://toccatastudio.blogspot.com/                                                                                              

文:Shane [2014年3月份。“Mint”杂志文章]

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