有留意本土马来流行音乐的朋友，
相信都会知道这两支名气如日中升的乐队，
虽然定位在流行音乐，但是依然能展现气势，
更多的是音乐的素质。
马来音乐的确是在很在就受到先进的西方音乐观念影响，
近年来很多大型音乐节的筹办，
除了鼓舞了整个音乐场景，
也成就了这两支乐（队或则更多），
同时也让大马成为很多国际独立乐队巡演的其中一站。

hujan 和 Meet Uncle Hussein，
两支乐队各自拥有声线雄厚有力的主唱，
两支乐队也同时也出现在各大音乐节和主流商演，
坊间也时常将两支乐队互相比较，
其实他们的音乐除了都流畅动听，
实际上，也各具特色。
MUH的音乐较为高昂激动，
Hujan则在主唱磁性的声线下，
突出了温柔的一面。

以上视频是取自本土马来音乐场景颁奖典礼的演出，
两支乐队索性一起互Jam交替演唱彼此的成名歌曲，
绝对是非常经典的一幕。

大型音乐会将会占据你人生在周末大部分时间，
趋势与旋风将更多免付费的音乐节卷席到城中，
无可否认这绝对与商业运作有关，
免费就是要为广告商增加知名度，
同样参与的乐队也一样可以为自己的提升曝光率，
这样的一个双赢现象，绝对是DIY精神带来的正面影响，
机会多了，都要看乐队本身在过去耕耘了什么。


2009年的indieyouthfest已经公开招揽新血，
属于马来西亚独立乐队一分子，
都可以主动联络主办单位。
请准备好一切DIY所需，
填下他们的报名表格，
中选者就可以获得演出的机会。
活动部落格在这里。

有些音乐很真实，但是我们习惯于淡忘。

我以前常搭地铁到吉隆坡，往往在Plaza Rakyat站下地铁。那时乘客们都会经过一段长长的走廊。走廊的地面是铁皮造的，所以乘客经过时，便叮叮当当的响。如果有人拖着行李箱走的话，更会发出轰隆轰隆的巨响，好不刺耳。起初时，这样的声音实在令人烦厌，恨不得快快离开这走廊。但过后下坡的次数多了，对此便开始不以为然了。而且竟然开始欣赏起来，那种无规律的敲击乐章。“就当它是IDM来听吧。” 那时我在心中暗笑地想着。

经过那铁皮走廊后，还有一道长长的水泥走廊，也就是Pudu Raya车站的后门处。那时，我会下意识地竖起耳朵，来听听那对患眼疾的马来夫妇是否在开档。我对他们情有独钟，每次下坡我都会听到他们的声音。起初我是听他们唱些传统的马来旧曲，妻子演唱而丈夫伴奏。我那时对他们没什么印象，因为只是刻板的街头卖艺。下坡的次数多了，渐渐察觉他们的歌路有点改变了。他们慢慢地随心演奏，有点即兴，带点感情。我也越听越投入。导致以后要下吉隆坡时，都会期待他们的新作品。哈。


记得有一次在吉隆坡的星马广场附近行走时，看见一位华裔老伯在街道旁拉他的自制二胡。出于好奇，便停下看看。老伯的二胡是用椰壳改装的，装上一个吉它Pick Up，然后输出到一个破烂喇叭。就是这样，老伯似乎很陶醉的演奏，有点即兴，又有点纹路。破喇叭发出的失真声音，有点刺耳，但竟有点朋克味儿。老伯自在地演奏，对周围环境不以为意。我当时脑袋闪过一个念头：“有点像Dirty Three的小提琴手。” 再看看老伯的面庞，不禁失笑。过后，我步入广场底层，出来后老伯就不见踪影了。相隔多时后, 某日我在太子园巴刹的茶餐室用早点，吃着吃着，传来一阵声音，是那独特的失真二胡。我没上前看，只是会心一笑，想到老伯还健在着。

目前为止，让我难以忘却的真实音乐有：

1. 马六甲潮州会馆的华乐演奏

2. Pudu Raya后门处的视障马来夫妇

3. 行踪漂浮的失真二胡老伯

4. SS2为食街的吉它小提琴双重奏

5. BB Plaza交通灯处的敲击队伍和银色小矮人

6. 商务书局楼上的人镜粤曲团体

先来看看国外经过包装的街头音乐吧

Seasick Steve - 很Raw的街头Garage Rock



俊峰(电棒)

长期支持各种独立音乐活动的Ultimate Music，
现在已经在吉隆坡Jalan Imbi开设了乐器专门店，
代理了各种价格相宜的乐器产品，
题外话，这条著名的jalan imbi，除了美食，
相信在各位乐迷心目中已经逐渐变成乐器街。

在中国北京巡演时，笔者下榻的旅馆外，
就是一条名副其实的乐器街，
大大小小的乐器店大概超过20间；
属于吉隆坡中心的jalan imbi，
加上新张大吉的Ultimate Music，
现在都有接近4间，与北京不一样的是，
本地售卖的乐器都是经过正式授权代理，
而北京很多都是翻版货。



床上暴动（台湾digital hardcore乐队）的吉他手秋生，
就买了一把200块人民币的fender strat，
在演出时痛快地砸在地上，
发泄了那种对名牌吉他的爱恨交集的情绪。

Ultimate Music主要代理了behringer, Bugera, Stagg, Sonor等品牌，
在价格上有很大优势，至于产品本身，相信店内的售货员，
绝对欢迎你亲自上门检验产品，
同一条街更有CK MUSIC，JC Music和Euro Music，
游览UMM后更可以顺便逛以上乐器店，非常方便。

日期 ： 7月4日，星期六
时间：晚上8时
地点：吉隆坡文化街OLD CHINA CAFE
免费入场

影片简介：
千禧年的秋天，一批志同道合的朋友和地下乐队展开了非一般的音乐之旅。他们自费从家乡马来西亚远赴北京，期待第一次海外演出，期待第一次出国交流的机会。他们到了北京近郊，住在俗称摇滚村的农村里，一个地下乐队的基地，开始了他们长达一个月的生活。《乐会北京》是他们在北京摇滚村生活一个月的实录。

他们希望他们可以和其他的乐队一样，在这里用音乐表达自我，用音乐去交流，甚至用音乐去完成他们的生命，他们的理想是坚定的，但同时也是脆弱的，在遇到种种挫折之后，有的人的理想破灭了，曾经坚持的东西如今却被严酷的现实打败，他们沿着他们曾经来的路返回，回到了各自最初的生活。在现实活动中，不乏这样的影片，很多年轻人在用影像表达着自我，表达着他们对生活对生命的看法。从周遭的人到整个社会，我们在这里看到了与主流电影不一样的视角。

《乐会北京》作为一部纪录片，以真实的镜头纪录着信仰从坚持到破灭的过程，虽然结果是让人惋惜的，但是它却给观众留下思考。这部由导演林俐独立完成的影片已于中国、台湾、新加坡和菲律宾等国家放映，也参与了数个独立影展，每次放映完毕，很多观众除了对影片中乐队的主要成员现在的生活关注有加外，也对影片中香港导演张婉婷和中国摇滚先锋崔健的意外出镜很感兴趣，导演说这部作品是对张婉婷导演的《北京乐与路》给予了某种程度的否定，而崔健对于当时地下摇滚青年的那种状态也是加以批判的，而更多的观众则是对影片中关于信仰的问题展开了讨论，我们的信仰在当今严酷的社会现实下是否依旧坚持下去？

作为黄火解散前的最後一个纪录，此纪录片在某个程度为整个“音乐改革”运动作了一个总结。然而，我们深信整个运动的始末仍然存在着更大的探讨空间，其真实的意义与价值我们希望与您共同去为它作出评价。

“黄火”的音乐运动，究竟是继续燃烧还是幻灭？在新生代乐队逐渐替代旧有的乐队的今天，回顾”黄火”的”战绩”和”失败”，成了展望未来的迫切探讨。当今的中文乐队是否依然面对同样的困境？大马中文乐坛是否依然苍白？乐队该如何走下去？这些疑问都是在《“乐”会北京》纪录片当中所延伸出来而又必须深思的问题。

导演介绍：
林俐，女，1975年生。念大学时，和大马（马来西亚的简称）中文地下摇滚圈结缘，参于了音乐独立品牌“黄火”的推广和记录工作。虽然毕业于电视制作系，开拍乐会北京之前，除了学生作品外，没有组织制作拍摄的经验。因为资源有限，2000年的音乐之旅素材搁置一旁，直到2004年末才进行后期制作。之后，也没有其他作品。林俐正职为新闻记者，曾在大马的一家英文报社里拼了六年。 2005年辞职去周游欧亚各国，长达两年多的背包旅程在抵达北京后暂时告一段落。

交流会主讲人：
林剑强、林悦、麦伟豪

注：上述放映会由《狮子旅游俱乐部》主办，更多详情请游览相关网站或联络gogolion@gmail.com

真是不好意思，
最近笔者本身乐队事务繁忙，
加上最近要为动态度建立更健全的动市场，
让代理专辑一目了然，
所以花了一点时间去处理，
现在正是介绍一个全新的动市场版面。
各位以创意为粮食的独立音乐人，
如果你们想将专辑交由我们代理，
请尽管电邮我们你们的专辑的资料，
如果我们觉得适合我们厂牌的理念，
你们的心血结晶就可以共同上架！
除了独立音乐CD，我们也开放代理创意手作产品。

来自Australia的双人乐队Spartak，
只用了敲击和吉他作为创作的武器，
在简约的基础上创作出后爵士的声音，
在一系列的迷幻的电子音效下，
让人飘渺致死！

Spartak在2008年已经踏足大马，
在新专辑推出后2009年7月再次重游，
这次更找来了本地音质极佳的Deepset乐队，
后朋克的Killeur Calculatieur，
和白色荒诞的半电乐队雪糕公民一同演出，

7月19日（星期日）
在Allunan Symfonny Studio, Bandar Sunway
旁晚时分5-8pm地图可以点击这里，
收费区区RM8，欢迎光临！