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联合出击 。第十一届 - 乐队剖析



还有些什么,能经历十年的延续。
去年12月1日,顺利写下了一个十年的纪念日记,
回顾过往参与过“联合出击”系列的乐团多不胜数,
从当年“雪糕公民”还称为“Mengshat”,flica还称为“毅诚Euseng”的时期;
沉默祷告者Silent Prayer,KRMA,浪氓,等等,破坏王,Mumster,电棒
Silent Scenary,等数不尽但已解散的乐队,都曾一同创造过热血的印迹。
当然“” ,“The Maharajah Commission”等乐队依然在圈子内各自精彩,
继续撒野,继续狂热。

到《动态度》于2008年成立后接任主办,
承接着一样的使命,让现正在勤力耕耘的乐队多一份演出的机会。
我们是能够抬头挺胸骄傲的说,这才是马来西亚真正的独立音乐舞台,
纵使本国不单只有”联合出击“,但这具有精神价值的其中之一,
是必然有它的存在定位。

二零一四将是迎接另一个十年的开始,
迎接本地独立乐团”联手以小型场地,共演一个舞台“的新起点,
《联合出击11》。11月29日。双十一的献礼。
亦为明年一月终于回归的《动态度音乐节》,积存气势,
今年八组参与乐队,一一为大家剖析:

 《耳鸣》游离噪音和迷幻之间。我们都深深被《联合出击9》的记忆探测,
总留下即模糊又深刻的音韵痕迹,
再回顾之时,会对他们接下来的演出有所期待。
曾经说过,若本应自然流露的音乐神情能全面发挥,这类令人上瘾的风骨,
会比酒更醇,亦比吐出的烟圈更为弥漫。

 《》Zero,三件式的本能力量,一组就是不让你喘息的乐团;
后来发现,你能否投入他们带动的气氛已不重要,
他们于舞台上的狂奔并非因为你的追逐,
而是留在骨髓内的摇滚细胞老早就预备在演出时扩散,自得其乐才是对的事,
就留待观众自个儿闷骚,反正您高潮与否,已与他们无关。

 当初狐狸的狡猾已尝到了果实,但我们是多么迷恋它的妖媚。
foxlore》只需要多一些的历练,
那闻了令人陶醉的味道就更深刻回荡鼻息之间,
一首接一首类似停留过我们年少岁月的英式摇滚韵调,
他们带我们回望,依然清晰可见。

 《灰色章节》,醒目的名称。
在等待新歌灌录的同时,亦没机会听到任何他们的完整作品;
大家何不创造一个幻想,这个关子,值得卖出去。
《联合出击11》是个验收的平台,去认识完全没有听过的创作是何等快乐,
这才是首度起航的飞行,这又是一切的一切的起初。

还记得,一场超然音乐会的观众席当中,见过他们的出现,
Loch》哪怕就这样慢慢吸收,发放;再熏陶,然后再释放。
“后摇滚”的煽情余留,“前卫摇滚”的演奏取向,效果器营造的迷幻,
节拍的激烈鼓点,这些浑厚的实力展现,是他们奠定未来曲风的一个开端。

The Endleaves》带着轻快的颓丧,从去年成军之后一路徒步前往。
仿佛经过了茂盛的椰林,沿途还有风沙席卷的公路,
逗留够充斥着人情味的城镇,沉淀后的及时创作,
就是要给你潇洒的生活化摇滚;
在舞台歌唱之时,也许,就是他们“终结离别”的时候。

“重金属”是怨气哽塞喉咙的润滑剂。
为生锈的铜铁打磨,过程中发出的声响,迎合着磨擦后产生的火花,
《联合出击11》八组乐团当中,资历最深的乐队,
亦是《动态度》认识了很久的乐友。
解开传统“金属摇滚”的可能性,他们和时间不停滞的赛跑,他们是 - 《葬王

mutesite》的首场公开演出、首次作品的发表、首次与大家见面,
都在这个来临的星期六,《联合出击11》里一一涌现。
即使如此,但请别轻视他们,成员们都是经验足够的乐手,
在不同音乐领域里各持专长,融合成另一个生命体的诞生。
他们坚持先不以面貌示人,只有在11月29日的现场,
才得以揭晓“他们”,到底是何方神圣。


文:Shane


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《能力》非绝对,《恒心》乃可贵


这次,不如写下一篇,没有特定音乐单位作为骨干的“废腐”之言。

往办工桌右边看,再往左望,依旧是被“西迪”光盘围绕着的空间,
有些是听完还没放回原位,有些是等着聆听,有些甚至还没开封,
再仔细看看它们,察觉里头的风格类别多元,
即使都是不太属于大众口味的音乐,
但若不分国度、等级、语言的区别,
还是离不开“另类”或“非主流”的核心;
心血来潮,换个角度和大家探讨商业音乐、主流音乐和流行音乐,
以及与它们对立的关系。

其实,只要牵涉到买卖的物品,都属于商业的一环,
所以我们不能说“独立音乐”是与商业完全脱节的东西;
然而,反对“商业音乐”存在的目的,
原意是谴责音乐被极端工业化的这件事,
当音乐成为“罐头商品”的时候,创作精神的轮廓已面目全非,
作品自然失去发自内心的根源,音乐以销售量作为最大考量,
又以金钱盈利为出发点,这是申斥商业音乐的真正起因。



记得在好几年前,
一位知名的本地乐评人到《动态度》售卖独音专辑的摊位买唱片,
他并不赞同“非主流音乐”的存在,
因为他认为非主流音乐也会有变成主流音乐的时候,
就以他的论点,回家思考过后立即有了贴切的回应:
打从六十年代,摇滚乐诞生之后,就算是西方文化的自由国度里,
所谓“非主流”能成为“主流”音乐的例子相当罕见,
重点在于人类的生长环境,避免不了主流媒体的侵蚀,包括电视和报章,
它已是日常生活的一部分,形成主流音乐的一贯性及普遍性,
而较偏锋或接近艺术氛围的音乐自然成为少众,
所以“非主流”音乐被设下听觉标签,这是理所当然的事。

流行文化注重潮流,人类会刻板认定追随潮流是与时代接轨的方法,
能和朋友讨论一致的话题,做一样的事情,就是潮流的象征,
这也就是“流行音乐”在社会存在的价值,
同样地,迎合大众口味的方向去平衡音乐的重量。
“流行只是一时,只因潮流已过”,若音乐也置放在这个观点上,
某些歌曲成为被时代淘汰的消遣品,那还有什么精神价值可言;
若深一层思考音乐原本的存在,回溯音乐最基本的初衷,
至少它并不只是一件娱乐商品,而是在任何时候都能被欣赏的艺术成品。

                                                                                   
以上这篇文章所分享的,纯碎是个人见解,
也许很多人认为,这已都是不足挂齿的废话。
曾几何时,音乐犹如生活的一部分,两者的息息相关总能相互对照及反映,
而音乐文章则是成长经历的记录,也是常识或理论辩解的一个提升,
相信共享出去等同于资讯的灌输,功德圆满;
后来发现读者倘若无法吸收或摄取文字里的意义,一切皆是徒然,
这当中并没有指责或针对,只是共识的偏差,
与音乐鉴赏程度的分别,是同一道理。
重点还是回到有否做到深入了解这件事;能力并非绝对,恒心才是可贵。

提到“能力”与“恒心”,请允许笔者在这里打个广告,
十一月二十九日,星期六的傍晚六点,七到八支纯本地独立乐团,
《联合出击》来到了第十一届,这次会回到小型舞台,都是好几支新的乐团,
可能水准还没到达能力的高峰,但用心创作的持恒态度,
是迈向一支成功乐队的开始。

这次《联合出击》,也是明年音乐节的前奏,
为这个筹备许久的计划,好好的热身一番,
已确定参与的乐队包括:

葬王 -  https://www.facebook.com/葬王/112455202164037
LOCH - https://www.facebook.com/lochmusic

增加:-
mutesite - https://www.facebook.com/mutesite
The Endleaves - https://www.facebook.com/theendleaves
灰色章节 - https://www.facebook.com/tgcband123

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/Shane [2014年11月份,Mint杂志文章]