《静电流动V1.0》- 公告天下

引言
“动态度”自2008年以来，都在积极推广本地中文独立音乐。
无论是一年一度的音乐节，或一系列的“联合出击”音乐会，
都得到外界正面的回响，这是大家有目共睹的。
观众的投入，乐队们的团结，
都印证着本地中文独立音乐正在茁壮的可能性。

在来临的十月，秉持着多媒体艺术合作的精神，
“动态度”诚意的向大家呈现，“静电流动”音乐会。

音乐 - 静态和电子声响的融合
在我们的认知和解读里，独立音乐并不是一种音乐风格，
而是所有音乐最根本的内在精神，最原始和不受任何外在加冕，
独立的去表现世界上任何一种音乐。
正当如此，音乐是不限制于任何的音乐风格。
抛开世间对独立音乐的刻板印象，除了摇滚乐，
“静电流动”将静态和电子声响融合，呈现和以往不一样的音乐演出。

概念 - 互动和跨越合作
挑战电子音乐冷酷的极限，开放的合作方式，体现一种新颖的表演。
除了本地乐队，“动态度”邀约亚洲乐队的互动交流方式再次的突破！
续新加坡，香港，印尼，台湾，中国之后，
这一次诚意邀请了来自澳门的电子乐队Evade，
日本的氛围乐大将naph，
以及以齐全乐队成员到场的Okamotonoriaki。
这是个除了音乐以外，
舞台设计，灯光设计，视觉效果，创意市集，艺术展览的融合，
也是一种整体性跨越藩篱的合作，产生一种流动的美感。

主题 - 复古与现代
复古是一种回忆，现代是一种眼前发生着的事与物。
六，七十年代渴望科技发达的来临；而现代人们却怀念复古味浓厚的年代。
将复古和现代科技的元素融合，制作成一种冲突却充满心思的玩意。
海报设计利用了六十到八十年代的电器，和现今社会追求的科技相交换，
让人疯狂爱上的“复古前卫机器人”就这样诞生。
随入场门票附送的纸制机器人也一样，一种原始的未来感缓缓蠕动。
这个表达穿越时空的概念，也是“静电流动”主题的跨越思维方案。

视觉和听觉的双重享受
现场表演的音乐可以是Analog和Digital音乐的结合，
脑海里已能想象传统乐器和现在数码音乐器材所产生的声响。

舞台画面也将是配合这一次主题特别创作的视觉艺术，
配合着音乐同时候发放，视觉和听觉同时并用。
舞台和灯光设计是“动态度”的另一个突破，
一直以来合作得非常愉快的Avem及PrismSpectrum灯光赞助，
在全电子的音乐环境低下必定能发挥另一类的灯光表现。
用DIY方式的制作立体感舞台，
将放映机与舞台的背景画面结合。

未来 - 流动的力量
除了室内的音乐流动，“动态度”也希望这是一个整体流动的音乐演出。
如果在资源充足的情形下，“静电流动”将会是一个系列性的音乐会。
希望可以在马来西亚几个充满艺术气息的场地，以一样的舞台设计，
将整个“静电流动”的主题移动，可称之为“移动式音乐演出”。

静电流动群组
静电流动活动版