朝气曙光的影戏后摇

有时候，听的比看的更实在，你们说不是吗？

会说故事的电影，视觉在不困难的情形底下轻松进入头脑里，
看见什么，就是什么。
音乐最伟大之处，就是让那长在五官后边的耳朵听见画面，
经过耳膜的声波，输入脑海产生层层叠叠的戏份。

有些歌就是不需歌词，但已被赋予灵魂的在世间存在，
已被音乐弹奏的丰富景象钩挂着。
近年来，“后摇滚”较长篇的曲章，画面最为显赫，
以迷幻，阴暗，凄美，悲痛等情绪杂陈，
这类慢性自杀式的煎熬是让听觉痛快的。
而本地乐队Metaphor，“后摇”音乐兵团的分支，
激情前卫的沉稳里透露认真的朝气，
一股积极往梦想的世外桃园步进的朝气。

澎湃的，激动的，起伏的，细微的，铺陈着类似电影里的桥段，
并不会是序幕，而是电影主人翁在电影结束前的精华，
一切已被证实，一切已接近完结，情节亦被揭穿，答案已被揭晓，
那可是戏里最令人动容的部分；
然而这并不是一部电影，而是音乐，
Metaphor呈现着这一类“影戏”音乐，使得听者耳朵清楚的“看见”。

他们第一张小碟“Preface”，和任何一部电影都无关，
五首曲目，是五个不需言词的故事。
当键盘弹起时，心里可以淌着泪。
当音墙出现时，无奈的悲愤狂吼。
当节奏敲打凌厉/伶俐时，生命也跟着颤抖 。
没有言语的隔阂，也谈不上悲壮，像上文所说的，
它们只是一道曙光，从绝望里初露锋芒，势必将深渊猛兽击败，
至少能砍下那往上攀爬的怪手，以免被它再拉下去。
Metaphor的音乐确实不比其他本地“后摇乐”来的沉淀，
那一直往上爬且不理会旁边的任何引诱，也没有歇息的迹象，
遗憾的是，强韧的演奏力度，却忽略了那太过直线向上的沉闷。
虽然录音技术差强人意，是“独立音乐”时刻处在的困境，
但“Preface”最后隐藏曲目的“刻意”为听觉享受扳回一城，
低传真的粗质录音效果， 倒是在稍微反差的情况下让听众铭记。

有看过Metaphor现场演出的乐友们，
都会被他们那些能触摸的音乐动感震撼。
每次表演都往往绽放一种慑人的力量，观众的灵魂也许就会因此出窍，
先别说是因为勤于练习的结果，优美的旋律铺陈像流水般顺畅也功不可没。
演出时的现场氛围扮演起重要的角色，
无论是摆动身躯的动力，还是他们的音乐潜意识驱使身体的律动，
可都是Metaphor音乐自然散发出的独特魅力。
纵使音乐光盘终究不比现场表演来的全面，
可是在调高音量的扩音器被屈服后，还是能感受无力低档的排山倒海。

还没购买此小碟的朋友，可向“动态度”联系及询问；
已拥有这全独立制作的唱片知音，请再次调低你的椅背，
进入另一平行时空，扮演心灵称职的角色去吧！


文：Shane [在Mint杂志一月份的文章]